3月21日下午，南京大学艺术学院李牧教授应教务处邀请走进我院“美育大讲堂”，在希望大道校区润美楼报告厅作题为《中国古代工艺中的龙文化及其传承》的专题讲座，介绍了中国古代龙形象的演变历程及其在工艺美术、音乐礼仪、神话传说中的多元内涵，为现场师生带来了一场沉浸式的文化盛宴。

龙形溯源：从鱼纹到神兽的千年蜕变

讲座伊始，李牧从中国古代龙形象的演变切入。从仰韶文化半坡遗址的“鱼龙混杂”纹饰，到红山文化的蛇躯龙形，再到马家窑文化的大鲵造型，生动揭示了龙形象从原始图腾向复合神兽演变的轨迹。他特别指出，早期龙纹多取材于自然生物特征，如鳄鱼之足、鲵鱼之躯，体现了先民对自然力量的敬畏与融合智慧。

礼乐文明：鼍鼓夔声中的龙之魂魄

讲座中，李牧重点解析了龙与古代礼乐制度的深刻关联。通过展示山西陶寺遗址出土的“天下第一鼍鼓”、商代青铜夔鼓等珍贵文物，结合《诗经》、《山海经》等典籍记载，还原了龙鼓在祭祀、战争中的神圣功能。他特别提到，《黄帝内传》所载“夔牛皮鼓威慑天下”的传说，以及《周礼》中“六鼓四金”的礼乐规制，展现了龙纹器物在中国古代社会秩序构建中的独特地位。

神话解码：夔兽之谜与龙生九子的文化密码

针对“夔一足”“囚牛听乐”等经典神话，李牧援引《国语》《吕氏春秋》等文献，剖析了夔从神兽到音乐象征的演变过程。他结合山东汉画像石中的建鼓舞姿、故宫博物院藏龙虎四环铜鼓座等实物，阐释了龙纹装饰在器物中的功能性与审美性统一。此外，“龙生九子”各司其职的传说，更折射出中华文化中“和而不同”的哲学思想。

古今对话：龙文化的当代启示

讲座尾声，李牧强调，龙作为中华文明的图腾符号，其生命力源于不断吸纳多元文化元素的包容性。从青铜时代的狞厉之美到明清皇权的至高象征，龙的形象始终承载着民族的精神追求。他呼吁当代青年设计师在创新表达中传承龙文化的精髓，让传统符号焕发时代光彩。

在现场互动环节，李牧就“龙纹在现代设计中的应用”“非遗技艺保护”等问题与现场师生进行了深入交流。

本次讲座由设计艺术学院院长张军主持，教务处副处长周天池及各学院近三百名师生一同聆听讲座。

李牧，南京大学艺术学院教授，博士生导师，入选江苏省“333工程”第三层次人才，江苏民间文艺研究中心秘书长、江苏省民俗学会理事、南京市民间文艺家协会理事、南京市民间文学研究会会长。主要研究领域为民俗学与非物质文化遗产，当代艺术与人类学。